19世纪新古典主义名画赏析：安格尔的代表作品

安格尔（Jean Auguste Dominique Ingres，1780年8月29日—1867年1月14日），法国画家。安格尔自小父亲就培养他对艺术的兴趣，那时，他非常热衷追求原始主义。经过达维特和意大利古典传统的教育，安格尔对古典法则的理解更为深刻，当达维特流亡比利时之后，他便成为法国新古典主义的旗手，与浪漫主义相抗衡。

大宫女

作为19世纪新古典主义的代表，灵感家安格尔并不是生硬地照搬古代大师的样式，他善于把握古典艺术的造型美，把这种古典美融化在自然之中。他从古典美中得到一种简炼而单纯的风格，始终以温克尔曼的“静穆的伟大，崇高的单纯”作为自己的原则。在具体技巧上，“务求线条干净和造型平整”。因而差不多每一幅画都力求做到构图严谨、色彩单纯、形象典雅，这些特点尤其突出地体现在他的一系列表现人体美的绘画作品中，如《泉》、《大宫女》、《瓦平松的浴女》、《土耳其浴室》等。

霍松维勒女伯爵

沐浴

永恒的美——《泉》

朱庇特与忒提斯

弗朗西丝卡·里米尼和保罗·马拉泰斯塔

宫女与奴隶

里维耶尔夫人

土耳其浴室

瓦平松的浴女

安格尔愿意把自己称为历史画家，这是因为自17世纪“法兰西皇家绘画雕刻学院”成立以来，传统的古典主义信徒一直把历史画视为最高的等级（第一等级为历史画、神话宗教画；第二等级为风俗画、肖像画；第三等级为风景画、静物画），但是，从美术史的角度来看，安格尔最出色的是肖像画和人体画，可是如果把他的肖像画和人体画再加以比较，就会发现他成就最高的是女人体画。

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