Italy義大利:佛羅倫斯 – 烏菲茲美術館

來到佛羅倫斯,除了聖母百花大教堂、看大衛之外,當然也不能錯過文藝復興的寶庫-烏菲茲美術館(Galleria degli Uffizi)。

佛羅倫斯是歐洲文藝復興的發源地,而要看文藝復興時期的最高傑作,就一定得到烏茲菲美術館。

因為從開拓出人道內涵的喬托(Giotto di Bondone),再到正式宣告文藝復興時代來臨的波堤切利(Sandra Botticelli),再到文藝復興最興盛的文藝復興三傑-達文西、米開朗基羅、拉斐爾等人的曠世巨作都在這裡,是全世界最重要的美術館之一。

烏菲茲美術館 Galleria degli Uffizi
全票€20、網路預約費€4
營業時間 08:15-18:50,周一及1/1、12/25休館

要來參觀烏菲茲美術館,我強烈建議要先網路預約,除非是淡季或者時間非常充裕的人,不然排隊的人潮真的十分可觀。

有先網路預約的話,只要在預約時間前15分鐘,拿預約單到入口對面的售票亭換票,就可以持票入內。

烏菲茲美術館有三個不同功能的入口,這邊放上相對位置圖,讓大家可以比較清楚。

  • 1號入口:有預約,且已換票的排隊入口
  • 2號入口:主入口(沒有預約的入口)
  • 3號入口:有上網預約的換票中心

烏菲茲美術館是文藝復興式的建築,是麥第奇家族的柯西摩一世委託瓦薩利在1560年所建的辦公室,整個龐大的宮殿式建築直到1581年才完工。而烏菲茲的Uffizi,正是義大利文中「辦公室」的意思。

整棟建築是兩個沿著長方型廣場的長條型建築,中間連接著三道沿阿諾河畔的圓拱所組成。然而柯西摩一世的繼承者-弗朗切斯科一世(Francesco I de’ Medici),把辦公室的頂層改成家族收藏藝術品的展覽室,在加上麥第奇後代的不斷增購,使文藝復興時期的重要作品,幾乎都集中在這邊。

然而,麥第奇家族在1737年絕嗣,最後一位直系後裔-安娜‧瑪麗亞(Anna Maria Luisa de’ Medici) 在離世前,將這些藝術品全部捐贈給佛羅倫斯政府,並規定這些藝術品不可攜出佛羅倫斯,試圖傳達藝術遺產是一筆國家財富而非屬於統治者的財產。

也因為如此,烏菲茲美術館的收藏在歷經數個世紀後,依舊保存的非常完整,我們也才有機會進到美術館欣賞這些曠世巨作。

但由於烏菲茲美術館的館藏實在太多,一些藏品不得不轉移到佛羅倫斯的其他博物館,例如碧提宮內的帕拉提納美術館(Galleria Palatina)及巴傑羅美術館(Museo Nazionale del Bargello)等地。

而烏菲茲美術館也曾在2006年進行擴建,將展館面積從6000增加到13000平方公尺, 並於2011年完工擴建工程,使許多過去放在儲藏室裡的作品得以公開展覽。

我們一進到烏菲茲美術館後,就沿著階梯來到三樓長廊,長廊兩側聳立著許多雕刻類作品,繪畫類則是依照年代懸掛在各展廳中,陳列方式基本上是按照文藝復興的不同時期及藝術流派推進。

最開始的展廳,展示的是中世紀文藝復興初期的作品,內容大多是宗教畫,和之前在教堂或藝術學院美術館看到的宗教畫一樣,幾乎都金光閃閃。

其中有幾幅比較重要的作品:

《聖像》Maesta / 喬托 (Giotto di Bondone)

喬托是畫家也是建築師,更是文藝復興的開創者,也是文藝復興三傑-米開朗基羅、達文西、拉斐爾的啟蒙老師,被譽爲「西方繪畫之父」,是歐洲繪畫史上的教父級角色。

這幅《聖像》是喬托的代表作,畫中的人物非常立體,不僅首次運用了近大遠小的透視理念,還通過色彩與透視技法的結合,在二維空間中創作出一種真實的「立體感」,這是當時視覺觀感上的全新體驗。

《烏比諾公爵及夫人》 Diptych of the Duchess and Duke of Urbino / 法蘭契斯卡 (Piero Della Francesca)

這個是館藏之寶之一,這件作品將兩幅畫用鐵鍊裝訂在一起,是一幅可以摺起來像書一樣的畫。畫的內容是公爵與夫人的結婚過程,描繪了公爵和夫人的側面,非常寫實。

在繪製這幅畫時,公爵夫人其實已經去世多年,是拿夫人的石膏像臨募出來的,所以臉色才如此慘白;公爵及夫人當時已陰陽兩隔,對視彷彿也訴說了公爵對於夫人的思念之情。

看完許多文藝復興前期的作品後,我想很多人心中一定會有個疑問。想說又不懂藝術,何必花錢來看這些看不懂的藝術品呢?

但是,我相信接下來的10-14展廳,絕對會讓你和胖噹一樣,一知道有她在,怎麼樣也要來一趟,就為了看她一眼。

那就是波提切利18世紀的多幅重要作品之一,烏菲茲美術館的鎮館之寶-《維納斯的誕生》!

但在看維納斯但誕生前,先來看一下波提切利更早的畫作吧!

《春》La Primavera / 波提切利 (Sandro Botticelli)

《春》是波提切利的成名作品之一,在這幅畫裡,他運用自己的想像力重新演繹了古代神話故事。畫中最中央的是象徵春天的維納斯,左側的美惠三女神快樂的舞蹈著,右側的春神和花神洋溢著祥和又理性的美。儘管慘綠的北風努力地想要影響春天帶來的希望和生命,但依舊徒勞無力,因為維納斯的到來,讓整個畫作洋溢著欣欣向榮的生機。

《維納斯的誕生》Birth of Venus / 波提切利 (Sandro Botticelli)

在《春》之後,波提切利又再度以維納斯為主題,繪製了《維納斯的誕生》這幅歷史巨作,還更精確地描繪出他心目中的理性美-靈性又帶著情慾。

畫的故事背景是希臘神話中代表愛與美的女神維納斯從大海中誕生的場景,除了維納斯揚起的髮梢、花神帶來的綢緞外,連水面上的波濤都畫的十分細膩。

能夠親眼看到這幅畫,我真的覺得這門票錢花的很值得。因為從小在書本上看到的畫作真跡,就這樣呈現在眼前,而且比想像中的還要大,顏色也更為柔美。

《誹謗》Tha Calumny of Apelles / 波提切利 (Sandra Botticelli)

這幅畫和《春》、《維納斯的誕生》風格截然不同,是畫家的抗議之聲,透過表情和動作賦予人物生動的形象,將「誹謗」無形的意象具體呈現。

除了波提切利這幾幅知名的畫作,在超過三千件的收藏品中,還有許多知名藝術家的作品,以下就來簡單跟大家分享一下。

《聖母領報》Annunciation / 達文西 (Leonardo da Vinci)

這幅是文藝復興三傑-達文西的早期油畫作品,取材於宗教故事,描繪天使來朝拜年輕的聖母瑪利亞,並告訴她懷孕了,救苦救難的基督將要出生的故事。

在畫的右側,可以看到聖母瑪利亞坐在房子入口處附近的書架前;左側則是來報天使跪在萬花如錦的草地上。貌美端莊的聖母,表情看似沉穩,卻難以掩蓋住內心的激動和將要做母親的喜悅。而正行單膝下跪禮的天使,左手拿著象徵基督的百合花,美麗柔軟的表情,表現出對聖母的虔誠和恭敬之情。

《聖家族》Doni Tondo / 米開朗基羅 (Buonarroti Michelangelo)

米開朗基羅是西方美術史的巨人,但他在佛羅倫斯的創作多是雕塑,因此這幅畫作顯得很特別,也是米開朗基羅傳世作品中,唯一完成的木板蛋彩畫。

這幅《聖家族》完美呈現了米開朗基羅對於光與影的掌握,將平面的畫作利用光影、線條,以及鮮明色彩的搭配上,做出立體雕刻的效果。畫面中的三個角色則分別是聖母瑪莉亞、耶穌以及後方的聖約瑟,聖母用散發母愛的溫柔眼神望著耶穌,並同時抱持著莊重、崇敬的心態承接了神的托付。

其中更值得注意的是,畫的木框也是由米開朗基羅自己設計,除了精美的浮刻雕飾,還有五個栩栩如生的聖人頭像突出環繞在框上,正上方是耶穌,下方是兩個聖徒和兩個天使。

《三博士來朝》Adorazione dei Magi / 達文西 (Leonardo da Vinci)

這幅是文藝復興三傑-達文西未完成的畫作,描述的是《聖經》中東方三博士朝拜耶穌基督的故事。但根據最近的研究發現,這幅畫是一個不知名的畫家在達文西草圖的基礎上所完成的。

依據史料發現,1481年佛羅倫斯的一個教堂委託當時只有28歲的達文西畫一幅懸掛在教堂聖壇上方的油畫,內容是三位智者朝覲耶穌,但是不到一年,達文西卻不知什麼原因放棄了這次繪畫,《三博士來朝》只完成了一小部分,達文西隨後移居到米蘭生活了18年。而且就在達文西離開佛羅倫斯的那一年,《三博士來朝》卻不見了,真到1621年才又突然出現,成為麥第奇家族的收藏品。

這兩幅畫作,是文藝復興三傑-拉斐爾為佛羅倫斯富商阿尼奧羅‧多尼和他夫人所畫的人物肖像,畫作中的人物清秀,場景優美,可以看出拉菲爾著名的「秀美」畫風 。

除了無數的藝術品之外,在美術館還有一處露天咖啡廳,可以在這裡點杯咖啡或來支Gelato,一邊欣賞鄰近的舊宮。

更有個秘密位置,可以拍到美麗的老橋和阿諾河全景呦!

發表留言